椅子：職人の変遷と文人「椅子」
2021年10月には、"椅子"成都志美術館から始まりました。本展では椅子を中心に、インスタレーション、絵画、彫刻、写真など、10カ国から約30点の作品を展示します。私たちが普段使い慣れている椅子は、観察や思考の対象となります。
1. 座り方だけが問題ではありません。
現代社会において椅子は日常生活の一部であり、その存在にあまり注目することはありませんが、人類が椅子に座るようになったのは実はそれほど昔のことではなく、その椅子が受け入れられ普及していく過程は、実は古いものではありません。文化が異なれば、座り方も異なります。同じ。
アメリカの学者ウィトルド・ロベルジンスキーは本の中でこう書いている。"今、私は座ります: クリスマス椅子からプラスチック椅子まで: 自然史"、"世界は地べたに座る者と地べたに座る者に分かれる。椅子に座る人々"椅子に座ることを当たり前のことだと思わないでください。もちろん、椅子を使うかどうかは、文明が進んでいるかどうかを判断する基準では決してありません。"日本人と韓国人はシートの存在を昔から知っていましたが、依然としてフロアマットに座ることを選択します。"椅子の使用には、鏡台、ダイニングテーブル、机、その他の補助家具などの複雑な家庭環境がすべて含まれており、床に座るのに必要な生活環境とは明らかに異なります。
家具史家のフローレンス・デダンピエール氏によると、"議長: 歴史", 最古の人間椅子は古代エジプトに登場しました。彼らの肖像は霊廟の壁画や彫刻に描かれており、その多くは貴族専用の道具です。この作品は、直線的で進歩的な歴史ではなく、古代ギリシャからローマ帝国、ルネサンスから現代に至る椅子の進化を検証しています。たとえば、ローマ帝国の崩壊からルネサンスまでの間、椅子の開発は停滞していました - ド・ダンピアは次のように述べています。"それは椅子か玉座のどちらかでした。"
椅子の登場は人々の姿勢を変え、生き方を形成してきました。18 世紀、フランスの医師ニコラ アンドレ ド ボワ レガールが座り姿勢の問題を初めて研究しました。1741 年、彼は人骨、筋肉系、椅子の関係を初めて分析し、椅子のデザインに解剖学的基礎を与えました。ベース。
しかし、椅子は単なる座り方ではなく、ステータスを象徴するものでもあります。フランス国王ルイ 14 世は、王子と孫を除いて、許可なく誰でも彼の前に座ることを禁じました。しかしそれでも、彼らは椅子ではなく椅子に座ることしか許されていませんでした。
中国では、椅子の歴史は社会的、文化的、物質的な発展の歴史とも結びついています。2020年、賈平和氏は『』という小説を出版した。"一時的に座る"その中で彼は、明式、清式、現代式などのさまざまな様式の椅子や、黄花里、小葉紫檀などのさまざまな種類の椅子について言及しました。座面に使用される木材は、その発展を反映しています。椅子を片側から。小説では間接的に中国椅子の起源にも触れており、羅漢ベッド、ロープベッドなどについて説明しています。これらは中国家具の歴史の重要な要素であり、私たちがよく知っている椅子の原形です。
中国文化においては、後漢時代に仏教の東への普及とともに高座が中原に伝わり、唐の時代以降徐々に普及していったことが多くの文献に示されています。歴史家、ウェン・トンウェン氏の"中国の座席の習慣"椅子の起源と発展を詳細に調査し、次のように指摘しています。"シート開発の歴史はシート、ベッド、チェアの大きく3つの段階に分けられます。"。この本は1967年の記事を引用している"中国の座席の起源について"アメリカの中国学者ドナルド・ホルツマンによると、彼はこの記事は"は、さまざまな学派の誤謬を分析し、ロープベッドが確かに頼りになる背中であることを証明する決定的な証拠を示しています。また、座部は固定されており折りたたむことができず、ロープが壊れていることも指摘されています。西晋時代末期に佛土成が座っていたベッドが最古の例である。ここでは同時に、椅子のエキゾチックな起源と仏教的起源が指摘されています。明清時代の家具史家溥安国氏は、西魏時代の莫高窟285窟の壁画に描かれている縄床は、"古代中国の家具の歴史における最も初期の椅子のイメージ"、肘掛け、背もたれ、背もたれなどの椅子の基本的な要素がすでに備わっています。
東漢王朝、西晋王朝、西魏王朝のいずれであっても、椅子は西から伝わったものであり、仏教の東への伝達と切り離すことはできません。この種の椅子は、僧侶の瞑想室の縄ベッドから民俗品に至るまで、古代の形式から継続的に進化し、長い歴史的進化を経験してきました。宋代までに背椅子、椅子、肘掛け椅子などの一般的な椅子の基本形が形成され、明代家具の頂点に達しました。明朝様式の椅子は、シンプルで高貴、穏やかで威厳があり、エレガントで滑らかなラインを持ち、世界の家具の歴史のモデルと言えます。中国の伝統的なインテリア空間では、日常使用の道具であるだけでなく、エチケットとしての機能も備えています。例えば、
変化するシートの形状は、国境を越えた物質文化の旅も反映しています。中国に関する限り、この旅は西側の高座から始まり、明と清の座がヨーロッパに輸出されて一巡した。
志美術館に展示されている椅子の一部はヨーロッパから中国に持ち込まれたものです。17世紀にはすでに中国の椅子が輸出貿易とともにヨーロッパに輸出され、ヨーロッパの家具デザインに影響を与えました。18 世紀初頭、イギリス人は中国の花飾りや漆塗りを地元の家具デザインに取り入れ始め、それがクイーン アン スタイルの家具に現れました。1754 年、トーマス チッペンデールは西洋家具の歴史において重要な本を出版しました。"紳士と家具職人のガイド"では、多くの中国製家具の設計図が掲載され、ヨーロッパに広く影響を与えた11種類の中国製椅子が展示されました。1757 年、ウィリアム チェンバースは中国の建築、家具、衣服、庭園芸術を体系的に紹介した『中国の住宅、家具、衣類、家庭用品のデザイン アトラス』を出版しました。中国家具の非常に魅力的なデザインスタイルは、東洋と西洋の間に架け橋となり、英国の家具デザイナーに形状、線、彫刻などの側面から学び、現地に合わせた解釈を行うよう促し、独自の家具を形成しました。"中国風"。"家具。この時に残された椅子は後に貴重な美術品として主要な美術館に隠蔽されるようになりました。
ヨーロッパ人は中国の明・清時代の家具のデザインと職人技に夢中になっています。1944年、ドイツの学者グスタフ・エックはこう書いた。"中国華里家具地図"そこには、黄花利肘掛け椅子、官帽椅子、背もたれ椅子など、彼が収集し扱った中国の家具がリストされていました。本書は明朝家具を体系的に研究した初めての本でもある。
デザインに加えて、この時期の物質的および文化的交流により、素材も変化しました。比較的安価で親しみやすい素材である籐はアジア原産であると指摘する学者もいます。籐は現地で使用できます。木製椅子では座面にも背もたれにも籐が使われます。チッペンデールは中国製の椅子の絵の下に次のように書いています。"通常、籐の椅子にゆったりとしたクッションが付いています。"このデザインはイギリス人に好まれました。現存する椅子の中には、木構造と籐の座面を組み合わせた同様のデザインのものが数多くあります。最も有名なのは、おそらく文豪チャールズ・ディケンズが座っていた椅子でしょう。
2. ディケンズの椅子。
1940 年の秋、ニューヨーク市長フィオレロ ラガーディアはディケンズが座っていた椅子を見て、おそらく小説を書く感覚を体験したかったのでしょう。それを座り続けた結果、文化財被害事件が起きた。この椅子は特に有名ですが、その主な理由は、英国の画家サミュエル・ルーク・フィールズがディケンズの死の翌日に描いた有名な絵画「ディケンズの空の椅子」(1870) によるものです。この絵は当時広く流通し、空の椅子は作家の肉体の離脱と精神の不滅を表していました。
この椅子には輝かしい歴史があります。ディケンズの作品の多くは、この上に座って制作されました。彼自身もこの椅子の通気性の良い籐の座面を気に入っており、その利点を手紙に書いている。などの人気小説の誕生に立ち会った可能性があります。"二都物語"そして"大いなる遺産"。それは人々に孤独な夜と創造の苦しみを思い出させます。
ロバート＝ウィリアム・バスは、ディケンズの夢（1875年）を描きました。この作品では、ディケンズがこの椅子に座り、無数の人物が彼の頭からよろめき出てきます。彼が書いているとき、椅子には膨大な重量がかかり、想像上の世界がその上に置かれています。作家と最も親密な関係を持ち、一人で過ごす時間が最も長い。夜になって、すべての喧騒が消えても、それだけが創造の現場にまだ存在しており、この作家のすべての秘密が保たれています。
ライターの場合、ほとんどの仕事は座って行われます。一般的な書斎では、文湾清風はスタイルとセンスを示すことができますが、必須のアイテムではありません。何年にもわたって"走り込んでいる"、椅子と作家が結成しました。"共生関係"。静的な素材ベースとして、精神の疾走を担っています。英語にはこんな冗談があります"肘掛け椅子の旅行者"（椅子に座っている旅行者）。家にいる人にとって、椅子は精神的な馬に相当します。
しかし、人は歩き回ることができ、椅子は比較的動かず、その配置位置が徐々に象徴的な意味を持つようになるため、この用語があります。"会長"、そして人気の椅子のランキングがあります。中国文化にも同様の現象があります。王世祥氏はこう書いている。"明式家具の研究":"明代の最上椅子は身廊の目立つ位置に設置されることが多く、その数は4席を上回る傾向があった。「最高峰の椅子」という言葉もあり、高貴で高尚であることを示しています。"銭忠 シュー氏の"包囲された都市"、彼は次のような素晴らしい意見を持っています。"誰かの代わりは必ずいるし、席には必ず誰かが座る。怒って辞めるのは辞めた本人にとって不利益でしかなく、辞めた側は無関心です。椅子が空いていればお腹は空かないし、椅子が直立していれば足は痛くなりません。」銭氏の言葉を借りると、椅子は生きているようだという。
チャールズ・ディッケンズ'"ピックウィック文書"の物語を語る"椅子の精霊"。物語の主人公は、ビジネスの分野で挫折した旅行者です。彼は旅館に泊まるが、その旅館の主人が裕福な家庭の未亡人であることを知る。絶望してさらに数杯飲み、半分眠った状態で、部屋の古い椅子が人間の顔に変わっていくのを見た。"椅子の背もたれの彫刻は、しわの寄った古い顔の輪郭と表情に徐々に変化しました。ダマスク織のクッションはアンティークなレースのチョッキになりました。ノブは一対の足になり、赤い布製の靴を履いていました。椅子全体が、腰に手を当てた前世紀の醜い老人のように見えます。"旅人はこの椅子の導きで求婚者の秘密を暴き、素顔をさらけ出し、最後には求婚者を抱きしめた。美しさが戻ります。
3. サッカレーチェア。
ディケンズの同時代の人々は、同等の芸術的到達度を持ち、時には小説家サッカレーと肩を並べることもあったが、同様の構造の籐天板の椅子を持っていた。彼は次のタイトルの詩を書きました"ラタンフェイスチェア"、人と椅子の間の親密な関係を描写することに焦点を当てました。この詩の中で、サッカレーは最初に自分の詩を提示します。"スタジオ"- 私たちは今でも彼の旧邸宅にあるこの小屋を訪れることができます。小さなスペースで、さまざまな古いものが展示されていますが、詩人の作品です。"小さくて快適な王国"そして彼にとっての浄土"世の中の悩みや不安から逃れる";
この居心地の良い小屋の隅には、何の役にも立たない装身具やくだらない古本、不器用な古い雑貨や素朴な遺物、そして安物の掘り出し物や友人からの安物の贈り物で満たされている。
含まれていました"古い甲冑、版画、絵画、パイプ、陶器（すべて欠けたもの） / 背もたれが壊れた古いガタガタのテーブルと椅子、"などを構成します。"掘り出し物の宝庫。"詩人とその友人たちはここで過去と現在について語り合い、とても楽しかったです。しかし、詩人が古いものの中で最も気に入っているのは古い椅子であり、"たとえ最高のソファでも髪の毛が詰まっていた / あなたの代わりにはなりません、私の籐の椅子。"その理由は、かつてファニーという女性を受け入れていたからです。詩にはこう書かれています。
それは、脚が曲がった、背もたれの高い、虫食いの椅子で、背もたれが軋み、脚が曲がってねじれています。でもある朝、ファニーがそれに座って、古い籐の椅子以来、私はあなたを祝福しています、愛しています。
真夜中、詩人が物事を見て人々について考えるとき、ろうそくの明かりのそばでファニーがこの椅子に座っているのを見るでしょう。"まだ笑顔で、優しくて、楽しくて、新鮮で美しい"。詩人の言葉はユーモラスで、心の中の感情を表現し、ファニーの思い出をこの古いものに重ねて、次のようにも書いています。"私は見たくて、お腹が空いて喉が渇いて、絶望の中で希望を抱いています/この籐の椅子に自分自身を変えることができればいいのですが"古くて混雑した屋根裏部屋では、老朽化した椅子はロマンチックとは程遠いように見えますが、ここではそのシンプルさと気取らない雰囲気で勝っており、人々はため息をつきます。という願い"椅子になる"滑稽に見えるかもしれないが、深い感情を表現している。椅子と人には独特の親和性があります。
江戸川区 乱歩's 傑作 "世界の椅子"主人公の物語を語る"椅子に変身する"他人に近づくために。ある椅子メーカーがアームチェアをデザインしましたが、その椅子に乗り込むと、その椅子に溶け込むのは気まぐれでした。"いろんなお客さんが順番に私の膝の上に座っていましたが、誰も私が椅子に座っていることに気づきませんでした。誰も気づかなかった。柔らかいクッションを構成しているのは、実は人間の生身の太ももだったのだ。"
4. 機械の時代: 職人技の消滅。
古い椅子を見るとき、私たちは実際、その素材、スタイル、デザインだけでなく、そこに込められた人間的な感触にも注目します。日本の民俗芸術の専門家、劉宗岳氏はこの用語を使用しました。"親密さの美しさ"道具と人の関係を説明し、次のことを指摘します。"昼も夜も共に生きる道具だからこそ、「温かさ」や「楽しさ」の世界である親密さの美しさが自然に生まれます。"。日用品ならではの品質です。この親密さの美しさが、長年使用されてきた椅子に人間味を感じさせるのです。物の生産と消費のあり方、そしてその過程における人と物の関係を指します。
ディケンズやサッカレーが生きたヴィクトリア朝時代には、道具の製造方法に大きな変化が起こり、それに伴い人々の道具の使い方も変化していきました。当時のデザイナーで詩人のウィリアム・モリスは次のように指摘しました。"芸術と密接に関係するスキルである家具製作にも 2 つの製品があります。1 つは一般的で芸術性に欠けています。もう 1 つはまれで、人工的な要素が含まれています。ある種の芸術性がそこに付加されています。」作り手はモノに想いを込め、モノを使う人もモノに想いを込めます。職人にとって、椅子を作ることは実用的な機能だけでなく、想像力豊かな物体を生み出すことでもあります。
伝統的な椅子作りのプロセスでは、老大工が丁寧に木材を仕上げます。"作り手は現実世界では一般人ですが、彼の作った道具はすでに向こうの世界で活躍しています。芸術家は自分の価値を認識できませんが、美浄土ではすべてが受け入れられます。世代から世代へと受け継がれる傑作を生み出すことができます。"- 劉宗岳はそう言いました。観察、経験、世界の把握など、あらゆる制作物は自然に神聖で詩的であり、素材との親密で調和のとれた関係を体現しています。大工の目には、その鑑賞と用途が考慮されて作られています。彫刻刀が落ちた瞬間、それは木の運命を決定します。職人が丁寧に作り上げたテーブルやチェアは、それぞれに個性があります。王世祥氏は次のような持論を持っています。"十六年生"簡素、簡素、簡素、品格などを含む明家具について、詩的な環境を備えた明家具の芸術的概念を説明しています。そのような家具はもちろん人間的であり、独特の精神的な気質を持っています。
機械生産の環境では、設備の生産プロセスは断片に分解されており、作業者は特定の細部に責任を負いますが、全体の状況を知ることはできません。モリスは次のように述べています。"これらの芸術の現状は非常に機械化されているため、人間の精神を疲弊させることはありません。"人と労働力や設備との関係が疎外されている。ディケンズやサッカレーの時代になると、工場生産が手作りに取って代わられ、代々受け継がれてきた家具は次第にアンティーク化され、日常使用の連鎖から切り離され、大量生産と一点物の代替品が人々の日常生活を占めました。 。これに関してモリスはこう嘆いた。"芸術界は最高の職人を失った。"人と周囲のものとの関係はますます疎外され、世界はますます奇妙になり、職人技の衰退は芸術の消滅にもつながりました。ディケンズの小説であれ、サッカレーの詩であれ、それらはすべて、この変化した物の生産様式と、物と人間の関係を反映しています。馴染みがあり、世代から世代へと受け継がれる古いものはますます少なくなっています。世の中には新品の物があふれているため、捨てられる物がどんどん増えていきます。工場で生産される椅子を前にすると、人々は語るべき物語をもう持たない。
その時代の終わりに、詩人で小説家のハーディは次のような詩を書きました。"古い家具"は、代々受け継がれてきた家庭用具に囲まれたときの人々の懐かしさ、懐かしさ、時間の感覚を描写しました。これらについて"光沢のある見慣れた工芸品"彼にはぼんやりと見えた"タッチのノブとグルーブ"の"世代の手"。彼らは家族の思い出を運びます。しかし、ハーディは感情を込めてこう言った。"今日の世界には必要ありません/物体を観察するような人間には目標がありません! / 彼はここに留まるべきではない / 彼は悲しんで立ち去るべきだ。"これは感傷的なエレジーです。人工物は、迫り来る後光の中で、温かさと当惑に満ちた時間の遺物となった。道具の短寿命化や、新しい価値観を盲目的に追求する流行により、人々の感情は徐々に固定されなくなり、無執着になりつつあります。詩人は自分が場違いで時代の精神に反逆したと自嘲した。それはノスタルジーへのオマージュであり、新しいものが軽蔑されている時代をほのめかしています。
